
29
juin
Nous y étions !
Conviées à la présentation des projets de fin d’études de LISAA section mode (institut supérieur des arts appliqués), nous avons pris beaucoup de plaisir à découvrir le travail des 19 meilleurs élèves de cette école et à nous joindre au jury professionnel constitué par la directrice pédagogique de l’établissement Nadia Legendre.
Les élèves mettaient en scène leur travail, quelques unes de leurs pièces identitaires et présentaient leur plan de collection illustré.
Un agréable moment de partage créatif sur des thèmes très inspirés : art, architecture, voyage…
Leurs projets donnent véritablement corps à la matière avec un travail remarquable d’imaginaire, d’observation retranscrit via des broderies, des bouillons de soie, de la peinture sur textile, des tressages bois… Elles (seules des jeunes femmes étaient sélectionnées cette année) s’approprient les matières, les détournent, les domptent mais toujours avec douceur.
Nous saluons avec beaucoup d’enthousiasme le travail de ces jeunes artistes qui d’une manière très créative partent de leur imagination texture pour ensuite l’adapter au corps au travers de formes et assemblages particulièrement insolites, novateurs et esthétiques.
Chacune d’elles raconte son histoire au travers de sa collection montée en moins de 2 mois avec un réel professionnalisme.
Comment via les sculptures totem, Lola Mathé apporte un souffle nouveau aux formes du vêtement.
Travail autour du givre, des costumes INUITS aux codes identitaires forts pour Adeline Naintré (Nuiq Sut) : un de nos coups de cœur du jour tant en création textile qu’en modélisme.
Lucie Ledentu passionnée de design et séduite par les fauteuils Confidence crée un univers traitant le bois de manière onirique et facétieuse. Un travail qui interpelle (Wooden Confident).
Le clown se révèle sous un autre jour et change de costume avec Justine Planté (Clown Connection)
Partie d’une histoire empruntée à la mythologie grecque, Sofie Parikka joue du mouvement de l’eau sur les matières pour proposer des formes déstructurées d’une grande délicatesse (In the arm of ocean).
Un véritable talent de création textile pour cette jeune Vietnamienne qui mélange la broderie et la peinture sur tissu (collection Sweet Hell)
Les toits peints par les femmes d’une ethnie d’Afrique du Sud nourrissent les créations de Camille Prévost (collection Njunis).
Le juste équilibre architectural de Léonard de Vinci, l’envie d’essentiel, de pureté des formes avec Céline Wach. Un autre de nos coups de coeur et une collection à porter de suite !
Quand les dadaïstes transgressent les codes du vêtement avec beaucoup de féminité et de légèreté (La collection Raoul de Coline de Masure).
Une collection inspirée de la Vénus noire traitée cuir et soie avec Sarah Rhouzlane (collection Hottentote).
Les diplomés participants : Lucie Ledentu, Adeline Naintré, Justine Planté, Léa Sciara, Camille Yvert, Lola Mathé, Alice Bizet, Camille Prévost, Camille Rodriguez, Annabelle Ah-Chong, Sofie Parrika, Thu Thuy Le, Dinah Sultan, Coline de Masure, Sarah Rhouzlane,Céline Wach, Caroline Henry, Luciné Akopian, Estelle Herbert.



































